Спектакли фестиваля
«Лес». Александр Островский
Режиссер-постановщик Богдан Петканин (Болгария)
Художник–постановщик – Светлана Володина
Неизменно актуальная и современная классика показана в «Лесе» задорно, смешно, современно. Мастерски исполнены характерные роли Раисы Павловны Гурмыжской (заслуженная артистка РФ Наталья Серегина), недоучившегося гимназиста Алексея Буланова (заслуженный артист РСО-Алания Роберт Кисиев), Аркадия Счастливцева (Никита Верзилин), Улиты (Людмила Бритаева), купца Ивана Петровича Восмибратова (Григорий Кубошов), блудного сына дворянского рода Гурмыжских Геннадия Несчастливцева (заслуженный артист РСО-Алания Антон Тогоев), Аксюши (Анастасия Романова). В спектакле зритель обнаруживает немало характерных режиссерских приемов: активное использование сценического круга позволяет быстро переносить действие из гостиной усадьбы Гурмыжской то в спальню повесы Буланова, то в сад, то на станцию Пеньки, то просто изображать динамику, бег, передвижение неугомонных персонажей. Еще один ход - вовлечение зрительного зала в театральное действо - Гурмыжская не единожды делится своими соображениями со зрителями, будто именно они находятся у нее в гостях. Интересная находка - постановка Шекспира, показанная молодоженам Гурмыжкой-Буланову в финальной сцене комедии. Тут участвуют почти все персонажи комедии - Аксюша, Улита, Карп (народный артист РСО-Алания Юрий Хафизов) и даже мальчик Восмибратова Теренька (Андрей Зинько). Под вуалью Шекспира на чистую воду выводят и приспособленца-гимназиста, и коварную тетушку, и всех прочих обитателей "леса", толкующих о благе общества, о любви к человечеству, но ничего в этом направлении не сделавших.
Премьера спектакля состоялась 6 апреля 2017 года.


«ФабрикантЪ». Юлия Каримова, Олег Шумилин
Режиссер-постановщик Алексей Доронин
В афише театра спектакль указан, как «семейная история или психологическая драма с элементами детектива».

Премьера состоялась– 13 февраля 2021 года.

Один из главных героев пьесы задает себе вопрос: «Много ли человеку нужно для счастья? Что есть его суть?» И, кажется, что он, глава семьи, владелец крупной компании, находит ответы, убеждая себя и окружающих в их правильности. Но события развиваются трагически: семья разрушается - родители погибают, на плечи детей ложится тяжелейший груз испытаний и вопросов, полных отчаяния: «А так ли благополучна была их семья? Отчего она распалась? Из-за чего произошла трагедия?» Но жизнь не стоит на месте, и ответы приходят сами собой…
История, полная детективных коллизий и сюжетных поворотов, готовит ее героям
оглушительный финал.

На российской сцене спектакль ставится впервые.

Спектакль «Фабрикантъ» - это яркий актерский ансамбль Рыбинского драматического театра: Мария Сельчихина (Анастасия), Юрий Задиранов (Леонид Завадский), Ольга Балатова (Сашенька), Михаил Головков (Сергей), Владимир Калюкин (Аркадий Смирнов), Людмила Храновская (Няня).


«По ту сторону Дона»
по мотивам романа Михаила Шолохова «Поднятая целина»
Режиссер и автор сценической постановки - Владимир Кузнецов
Сценография - Дмитрий ДРОБЫШЕВ

Основные события спектакля разворачиваются в 1930-е годы на хуторе Гремячий Лог. Тяжкий период жестокого раскулачивания, отъема у крестьян хлеба, создания колхозов и уничтожения класса «кулаков», подрыва доверия к советской власти. Судьбы героев пронизаны кровью и потом, трагизмом и страстями. Задача спектакля – дать зрителю взглянуть на поступки шолоховских персонажей глазами современного человека, недаром герои спектакля близки зрителю и легко узнаваемы. Актеры ярко и талантливо передают не только дух эпохи, но и нравы донских казаков - бывшего кулака Якова Лукича Островнова (Анатолий Шалухин), бывшего матроса-путиловца, председателя Гремяческого колхоза Семена Давыдова (Денис Чистяков), Лукерьи Нагульновой (Ариадна Брунер), Макара (Вячеслав Леонтьев), Тимофея Рваного (Эмиль Филиппов), Матери (народная артистка РФ Галина Иванова), Вари (Анастасия Сылка), Марины Поярковой (Анна Зайцева), Размётного (Иван Антонов), деда Щукаря (заслуженный артист Эстонии Владимир Лаптев). Среди персонажей нет явных антагонистов и протагонистов. Каждый пытается всеми силами сохранить нажитое «добро», не всегда совершая честные поступки…
Премьера спектакля состоялась 9 октября 2021 года

«Фауст». Иоганн Вольфганг Гёте
Режиссёр-постановщик - Дмитрий Акриш
История о докторе Фаусте, продавшем свою душу дьяволу, на рязанской сцене обыгрывается необычно и по-новому. Используется минимум декораций, большую роль играет звук и свет.
Герои, терзаемые разными соблазнами, мечутся между моментами наслаждений и вечным раем, думают о том, кто сильнее – дьявол или Бог. Не уменьшая трагический размах истории Гёте, спектакль «Фауст» показывает современного человека, ежедневно искушаемого сегодняшним миром.
Соблазны, сомнения и тоска от пресыщенности — вот лик современного Мефистофеля, который может проявиться в каждом прохожем или случайном собеседнике. В спектакле Дмитрия Акриша Мефистофель - не инфернальная внешняя сила, а внутренний конфликт, серьёзный разговор про одиночество человека, познавшего беспредельную пустоту своей жизни.
Спектакль вошел в лонг-лист Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска» 2018-2019. На областном театральном фестивале «Зеркало сцены» «Фауст» был отмечен в четырех номинациях, на VII Международном театральном фестивале «Смоленский ковчег» получил две награды, на III Летнем фестивале губернских театров «Фабрика Станиславского» Валерий Рыжков получил премию в номинации «Лучшая мужская роль» за роль Фауста.
Премьера спектакля состоялась 12 апреля 2019 года.

«Левша». Николай Лесков
Режиссёр-постановщик — Максим Жданович
Художник-постановщик — Заслуженный деятель искусств ДНР Александр Григоров
В этом спектакле фантастика переплетается с вечными реалиями жизни — это драматический фарс «с человечкиной душой» по мотивам одноименной повести Николая Лескова. Рассказ о бесконечной щедрости славянской души и великих русских талантах, о непревзойденных тульских мастерах. Он поднимает вопросы о предназначении каждого из нас, о Божьем даре, о роли человека в жизни страны и об ответственности за будущее.
В этом спектакле нет главных и второстепенных ролей. Все актёры играют сразу несколько образов, перевоплощаясь из императора в халдея, из английского шкипера в тульского оружейника, из крестьянина в королевского гвардейца и т.д. На сцене звучит живая аутентичная музыка и пение а капелла. Зритель услышит древнеславянские песнопения, церковные каноны и джазовые импровизации, старинные романсы и военные марши.
В спектакле заняты ведущие артисты театра - заслуженный артист ДНР Вадим Басалыгин, Николай Гусейнов, Оксана Плюха, Максим Жданович, Валерий Машошин, Валерия Аршинова, Евгений Романенко, Алексей Аришин, Елена Горбань, Альбина Никифорова, Владимир Грачев, Александр Красников, Владимир Миронов, Олег Мищенко, Дмитрий Пахомов, Дарья Борисова, Екатерина Дикая-Морева, Ольга Воронова.
Премьера спектакля состоялась 23 марта 2017 года.

«Кровавая свадьба». Федерико Гарсия Лорка
Режиссёр-постановщик - Мария Романова
Художник-постановщик - Мария Филаретова
Соединение абхазского темперамента с испанской чувственностью даёт в этом спектакле удивительный, уникальный эффект. Режиссер Мария Романова пошла в своей постановке путём символов, метафор, мистики. Это не «испанщина», связанная исключительно с гитарой и фламенко, это – поэзия, воздействующая на зрителя прежде всего эмоционально. Многочисленных поклонников страстного и красивого спектакля привлекают блестящие актерские работы: заслуженная артистка Абхазии Наталия Папаскири в роли Матери, Рубен Депелян в роли Жениха, Мадлена Барциц в роли Невесты, Джамбул Джордания, играющий Отца Невесты, Наби Ахмедов в роли Леонардо… Все артисты «Кровавой свадьбы» передают особую чувственность и всепобеждающую «жизнь человеческого духа». Смотреть «Кровавую свадьбу» надо для того, чтобы испытать те высокие и прекрасные переживания, которые недоступны нам в обычной жизни. 
Премьера спектакля состоялась 10 июля 2020 года.

«С любимыми не расставайтесь». Александр Володин
Режиссер-постановщик Татьяна Воронина
Художник – постановщик - Любовь Мелёхина
Пьеса – некий срез реальной жизни, вынесенный на суд зрителей, никого не оставляет равнодушным. При внешней простоте действия и жёстко очерченной лаконичной сценографии – общий праздничный стол, рампа, судебный помост, напоминающий эшафот, – раскрывается многоликий калейдоскоп переживаний и судеб. Семь пар, молодых, пожилых, среднего возраста, в силу различных жизненных обстоятельств приближающихся к роковой черте – разводу. Нелёгкое это зрелище – присутствовать почти при настоящем разводе, которое если что и скрадывает, то музыкальное обрамление мизансцен и неповторимые стихи Геннадия Шпаликова, Веры Полозковой, Бориса Рыжего, плюс фрагменты известных драматургических текстов в сочетании с игрой светом и художническими эскападами…
С особым напряжением зритель следит за кардиограммой любовных отношений молодожёнов Мити (Сергей Холкин) и Кати (Ирина Попова) Лавровых. Колоритны, разнообразны в сценическом изложении различных человеческих коллизий и судеб и все иные персонажи пьесы, где нет ни одной проходной фигуры - от меняющей жилплощадь женщины (Виктория Дзидзан), шоумена (Сергей Дубровский) до безжалостной судьи (заслуженная артистка РФ Ирина Дубровская). Всё действие спектакля, вся его динамика говорят об одном: если есть хотя бы малейшая надежда сохранить пошатнувшиеся отношения – не ждите чуда, хватайтесь и за эту тоненькую ниточку, и пусть она спасёт!
Премьера спектакля состоялась 22 марта 2019 года.

«Последняя жертва». Александр Островский
Режиссер-постановщик Петр Орлов
Галерею ярких героев А.Н. Островского в спектакле "Последняя жертва" представляет почти вся труппа театра. Творческой команде Казачьего драматического во главе с Петром Орловым удалось создать свою историю, найти свой театральный язык и неповторимую эстетику. О бешеных деньгах в спектакле толкуют все: и миллионщик Флор Федулыч Прибытков (Игорь Лебедев), и его легкомысленный племянник Лавр Мироныч Прибытков (Олег Хаустов) с дочерью Ириной Лавровной (Александра Иванченко), и разгильдяй Вадим Дульчин с приятелем Лукой Герасимычем Дергачёвым (Максим Улин), и Юлия Павловна Тугина (Елена Тоцкая), спасающая любимого ценой унижения, и ее тётка Глафира Фирсовна (заслуженная артистка РФ Людмила Фадеева), и ключница Михевна (заслуженная артистка РФ Валентина Иванкова), и премудрый ростовщик Салай Салтаныч (Александр Барков), и богатая вдова Пивокурова (Оксана Семенюк)
Вопреки известному утверждению о том, что деньги любят тишину, в спектакле вокруг них бушуют нешуточные страсти: деньги выманивают, вымаливают, идут ради них готовы идти на скандал. А клерки, сопровождающие сюжет, с бесстрастными лицами щелкают костяшками счетов, наглядно изображая чаяния и главные стремления их хозяев…

Премьера спектакля состоялась 5 февраля 2022 года.
Made on
Tilda